丁诚站起身，深鞠一躬，十分感动。
用心学习，深刻体会到对方对于动作的过人理解，一招一式都尽量具体成各种细节，A分出B和C，B又分出D和E，最后研究C和D如何打的漂亮。
相比之下，程小东的动作戏，就有点类似于双人舞的感觉。看似打斗动作很多，招式相撞，其实没有发生攻防转换，也没有针对性的招式。
观众纯粹观赏花架子，容易陷入一种观看持久动作后的麻木，比如《东方不败》中李成杰演的令狐冲跟向问天的剑战，刀光剑影满天飞，一顿操作猛如虎……
两人毫发无损？
说白了还是追求不同，程小东重在表现打斗的状态和意境，而无心深究其招式的攻防，更懒得探讨其写实的微观世界。
元奎的打斗戏总是迷恋于某种连攻，甲方连攻，乙方便连躲或连挡，之后再轮到乙方连攻，甲方连挡……
攻防确实发生过转换，但攻防转换的原因很模糊，观众看不到转换的过程与纠缠。
他的动作戏中攻防转换的原因，通常以故事情节来包办，就属于非打斗情节的介入，通过外围的故事情节来接管打斗内部的攻防逻辑。
《中南海保镖》最后一场戏，邹兆龙演的杀手在戏中擅长腿功，李成杰一直躲挡。因为房间内充满煤气，为抢水龙头，邹兆龙不方便再腿攻，由此变成功夫皇帝用拳法和擒拿术反败为胜。
因为环境变了，而不是动作本身。
“想要打的漂亮，必须懂吃招！”
八爷语重心长道：“在打斗过程中，双方即便身手相当，也会互相吃招，但并不代表被击倒，只是打斗双方难免疏漏或者互相试探的真实表现。”
“你必须学会如何通过吃招逐步实现攻防转换，或者通过中招摸索对方招式的弱点！”
“一旦观众能看到演员的动机和拳脚攻守的每个细节，才会全身心投入，更加理解动作逻辑的本身……”
“比如今天你跟托尼贾的第三场戏，在我眼里其实能分成三步走……”
“第一步通过截击对方的招式中止对方进攻，使其暂时不能攻击……”
“第二步主动进攻对方使其只能防守……”
“第三步你使他中招，由此变成敞开式攻击，最终把对方击倒。”
“你打他一下，他再打你一下，相互心里有数，无论力量还是速度，下次同样的招肯定不管用了对不对？”
丁诚恍然大悟，
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