的电影审美来自于后世文艺作品的熏陶，也是“先知先觉”的优势。
在特殊十年间，乃至更早的十七年时期，国内电影的艺术特点是典型化、寓言化和传奇化。
在对美关系长期敌对的那段时间，好莱坞电影被当成宣扬腐朽资本主义价值观人生观的糖衣炮弹，是被拒之门外，并需要人们保持高度警惕的。
国内电影主要受到苏联电影影响，很多导演曾经在苏联留学学习电影，比如前文提到过的北影四大导演之一的成荫就曾经在莫斯科电影学院学习。
另外，电影的拍摄生产、发行、教育等也全部照搬苏联。
哪怕在六十年代，中苏关系走向冰点，苏联电影也没在国内荧幕上彻底消失，《伊万的童年》《第四十一个》以宣传资产阶级人性论的反面教材的形式，走进观众的视野。
简单来说，这段时间国内的电影就是苏联电影的风格，革命浪漫主义、英雄主义、集体主义观念。
但从新时期开始，电影美学开始转向“写实主义”。
关注普通人的生存空间和境遇，对个体命运的关注、对现实人生的表述、对普通人真实生活的体现。
新时期开始，国内电影导演开始学习意大利新现实主义，朴素影像、写实风格。
比如谢进导演就特别喜欢《罗马11时》，足足把这部电影看了几十遍，掰开了揉碎了来学习。
谢铁郦道：“接着拍下一组镜头，老三给静秋换药……”
这是一场哭戏，结果，龚雪又给卡住了，死活哭不出来。
“你得哭啊，你该难过啊！你和老三感情那么好，又处于热恋期，一两年不见他，你不着急吗？不难过吗？”
“你想想，老三对你多好啊，给你换灯泡、”
谢铁郦讲了一遍又一遍，可龚雪的表现却越来越差，只能一遍又一遍地走戏。
从下午四点演到下午五点半，还不成。
这是棚内搭设出来的内景，是灯光师打的“自然光”，倘若是取实景，天色一暗，那就没办法拍摄了。
谢铁郦都懵了，怀疑自己是不是讲解能力有问题，说的不是中国话。
幕后人员以及其他演员都在议论，最后谢铁郦声音越来越高。
龚雪这个女主演充满了压力。
谢铁郦跟李文化商量了一下，李文化道：“不行就切换镜头，拍个特写让她哭一下吧，然后拉远景，她低着头，观众也看不清楚她没哭出来，后期
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